14
de mayo de 2008
(miércoles)
La dura película brasileña
A ciegas, de Fernando Meirelles,
inaugura la 61ª edición del Festival de Cine de Cannes, que se
prolongará a lo largo de 12 agitados días en la Riviera francesa y que
proyectará 22 películas en su sección oficial a concurso. La película de
Meirelles, protagonizada por Gael García Bernal y
Julianne Moore, es una adaptación de la novela Ensayo sobre la
Ceguera, del premio Nóbel José Saramago, y relata la
apocalíptica historia de una plaga de ceguera que se extiende por el
mundo. Meirelles declara que es un honor y a la vez una presión
inaugurar Cannes, pero agrega que "para ser honesto, todavía
pienso que ésta no es la mejor película para abrir un Festival". La
gala inaugural está protagonizada por el director de cine francés
Claude Lanzmann cuyo nombre para dar el pistoletazo de salida se
mantiene en secreto, como es habitual, hasta su aparición en el escenario
del Gran Teatro Lumière del Palacio de los Festivales de
Cannes. El maestro de ceremonias es Edouard Baer, actor, cómico,
director, productor y guionista, dramaturgo y animador de radio y de
televisión, que anima la gala de apertura con humor y profundidad a la vez
y que se se completa con la presencia del guitarrista y cantante Richie
Havens, que interpreta su canción Freedom, la cual abrió el
Festival Woodstock de 1969, lo que hace brotar las lágrimas en los
ojos de Sean Penn, presidente del Jurado. Así mismo, el Festival
se suma, por tercer año consecutivo, a las voces internacionales que piden
la liberación de la ex candidata presidencial colombiana Ingrid
Betancourt, secuestrada en Colombia desde hace seis años. Para ello se
ha instalado en un lado de la fachada principal del Palacio de
Festivales una fotografía de gran tamaño, por decisión del presidente
del Certamen, Gilles Jacob, en la que se pude leer: "Ingrid
Betancourt. Secuestrada el 23 de febrero de 2002 en Colombia".
15
de mayo de 2008
(jueves)
Esta segunda jornada del Festival acoge la proyección de
Leonera,
del director argentino Pablo Trapero, en la que se relata la
historia de una joven encarcelada y la relación con su hijo. Trapero
explica en rueda de prensa que lo que realmente ha querido contar es una "historia
de amor", la de Julia y su hijo Tomás. De hecho, para el
papel de la joven madre eligió a su esposa en la vida real, Martina
Gusman, que con su segundo trabajo para el cine seduce a público y
crítica. La otra película a competición es el documental de animación
Vals con Bashir, del director israelí Ari Folman, sobre el
papel de Israel en la matanza de palestinos en Sabra y Chatila (Líbano) en
1982. El realizador señala que su filme "no es político sino únicamente
la historia personal de unos soldados". La película cuenta, con
testimonios en su mayoría reales, los remordimientos de esos soldados
israelíes que perpetraron la matanza en la que más de un millar de
civiles, en su mayoría mujeres y niños, murieron a manos de falangistas
cristianos. Por otro lado, la sección Una cierta mirada se inaugura
con Hunger, del director británico Steve McQueen, una cinta
sobre la infernal existencia que comparten en una prisión de Irlanda del
Norte, en 1981, los reclusos del IRA y sus carceleros. En esta sección
también se puede ver Tokyo!, de los franceses Michel Gondry,
Léos Carax y el coreano Bong Joon Ho, "libremente"
inspirada en la capital japonesa. Por su parte, la 40 Quincena de los
Realizadores arranca con Cztery noce z Anna, decimocuarto
largometraje del polaco Jerzy Skolimowski. Así mismo, la 47
Semana de la Crítica se abre con el cortometraje Areia, del
director brasileño Caetano Gotardo, seguido, fuera de concurso, por
Los siete días, un filme franco-israelí de Ronit y
Shlomi Elkabetz. Otra gran sección que se pone en marcha es Cannes
Classics, con el estreno de Peppermint frappé, de Carlos
Saura, que no puede estar presente en el Certamen debido a una
bronquitis. En el homenaje que se tributa a esta película que no pudo
verse en la sección oficial del Festival debido a las protestas de
mayo del 68, el cineasta está representado por su hijo, el productor
Antonio Saura, en la Sala Luis Buñuel del Palacio de
Festivales. Otro de los grandes acontecimientos ya en marcha es el
Cannes Film Market, que da la bienvenida a diez mil participantes
procedentes de 93 países que presentarán 5.500 películas y que tiene
previsto unas ventas estimadas de un billón de euros. Pero la gran
protagonista de la jornada es la actriz Angelina Jolie que,
embarazada de siete meses, asiste junto a su compañero sentimental,
Brad Pitt, para estar en el estreno de la cinta de dibujos animados de
DreamWorks, Kung Fu Panda, de Mark Osborne y John
Stevenson, que protagoniza junto con Dustin Hoffman y Jack
Black.
16
de mayo de 2008
(viernes)
Un cuento de Navidad, de Arnaud
Desplechin, es la primera de las tres películas francesas en
competición oficial en la presente edición del Festival y en ella
se han depositado las esperanzas de volver a conseguir la Palma de Oro,
que no se queda en Francia desde que hace 21 años la
consiguiera Maurice Pialat con Sous le Soleil de Satan
(1987). La cinta, protagonizada por Catherine Deneuve,
Jean-Paul Roussillon, Anne Consigny, Mathieu Amalric,
Melvil Poupaud, Hippolyte Girardot, Emmanuelle Devos,
Chiara Mastroianni, Laurent Capelluto y Emile Berling,
se centra en el drama que vive una familia que se reúne en Roubaix, la
ciudad natal del cineasta, alrededor de una madre que necesita un injerto
de médula ósea de algún allegado para evitar el desarrollo de una
enfermedad mortal. Las relaciones entre sus tres hijos no son fáciles,
marcadas por la muerte de un cuarto hermano, a la edad de 7 años, por no
haber podido recibir en su momento un injerto similar. La segunda película
a concurso es
Tres monos, de Nuri Bilge
Ceylan, cuyo título hace referencia a los tres monos sabios, que se
tapan con las manos respectivamente los ojos, oídos y boca. En rueda de
prensa, tras la buena acogida que recibe, Ceylan explica que cuando
prepara una película, un guión, lo escribe todo para luego cambiarlo todo
y defiende la improvisación y el instinto como forma de hacer cine. Tras
un accidente automovilístico en el que mata a un hombre, un político
propone a su chofer asumir la responsabilidad del mismo y aceptar ser
condenado en su lugar. A cambio, su familia seguirá cobrando su salario y
él recibirá al salir de la cárcel una suma importante de dinero. Por otro
lado, en Una Cierta Mirada, se puede ver
La
sal de este mar,
debut de la libanesa Annemarie Jacirestuvo que está coproducido por
España. En la misma sección, el norteamericano James Toback dedica
un documental a la leyenda del boxeo Mike Tyson en el que se ofrece
un panorama de todas las etapas por las que ha pasado el boxeador, quien
asegura sentirse "vulnerable" ante el gran despliegue medios de
comunicación. Fuera de competición, en la sección Una cierta mirada,
se aplaude a Hunger, del debutante Steve McQueen,
centrada en la huelga de hambre que emprendieron en 1981 los prisioneros
del IRA dirigidos por Bobby Sands en la cárcel de máxima seguridad
Maze para conseguir un estatus político.
17
de mayo de 2008
(sábado)
Woody Allen
y Penélope Cruz monopolizan el interés informativo de la jornada al
presentar la divertida Vicky Cristina Barcelona. El director y la
actriz se encuentran en Cannes junto a otra de las protagonistas,
Rebecca Hall, aunque sorprende la ausencia del resto del reparto,
conformado por Scarlett Johansson, que no puede estar presente por
problemas de calendario, y Javier Bardem, ausente por motivos
familiares. Allen declara que "quería hacer una película sobre
Barcelona" y califica a la capital catalana de ciudad "palpitante, exultante".
La cinta, la primera que el neoyorquino rueda en España después de su
etapa londinense, se centra en dos turistas estadounidenses que viajan a
Barcelona para pasar un verano. Ambas encuentran el amor, pero surgen las
complicaciones ya que el romance de una de ellas con un pintor genera
problemas con su ex esposa, que también es pintora. Por lo que respecta a
las dos películas de la sección oficial que se proyectan hoy, ambas son
especialmente destacadas. Linha de Passe, de Walter Salles y
Daniela Thomas, es la segunda producción brasileña en competición
e, inspirada en hechos reales, se centra en la historia de cuatro
hermanos, de padres diferentes, que viven con su madre, empleada doméstica
que espera otro hijo. Tras el pase de la cinta, que es recibida con
aplausos, Salles explica en rueda de prensa que "Brasil se
explica por la ausencia crónica del padre". La
otra película de la sección oficial
corresponde al único chino candidato a la Palma
de Oro, Jia Zhang Ke, que en 24 City presenta con un tono
semidocumental la transformación de una
ciudad obrera en complejo de pisos de lujo. Por otro lado, el cineasta Jim
Jarmusch recibe la Carroza de Oro 2008 de la Sociedad de los
Realizadores Franceses (SFR) por el conjunto de su carrera como
cineasta independiente. El director recuerda que esta segunda sección
paralela del Festival, que cumple ahora 40 años, surgió de la
protesta de mayo del 68 francés, y que desde entonces batalla por mostrar
filmes "innovadores, radicales y magníficos". Por todo ello, evoca
algunos hechos históricos ocurridos ese año en el mundo y cita igualmente
la destitución del presidente de la Cinemateca francesa, Henri
Langlois (1914-1977), decisión que fue uno de los desencadenantes de
la protesta de los realizadores de Cannes que provocó la
interrupción del Festival el 18 de mayo de 1968. La entrega de la
Carroza de Oro 2008 precede a la proyección de Tony Manero,
del director chileno Pablo Larrain, el primero de los cinco filmes
iberoamericanos de la Quincena de los Realizadores, que es una
parábola social y política con el referente de la película Fiebre del
sábado noche. Así mismo, el director mexicano Fernando Eimbcke
presenta en la Semana de la Crítica Lake Tahoe, en calidad
de "revelación del año" de la Federación Internacional de la
Prensa Cinematográfica (FIPRESCI). Para concluir la jornada, en
Cannes Classics se puede ver la versión más respetuosa de Lola
Montes (1955), de Max Ophüls, tras los sucesivos destrozos de
que fue víctima en manos de sus productores, cuya restauración costó
440.000 euros.
18
de mayo de 2008
(domingo)
El prestigioso y elitista
Festival de Cannes se convierte en un cine de Centro Comercial con el
estreno de
Indiana Jones y
el reino de la calavera de cristal, dirigida por Steven
Spielberg y protagonizada por un Harrisond Ford, quien retoma
el papel de audaz aventurero a sus 65 años de edad. El retorno del
aventurero es acogido con aplausos, pero sin excesivo entusiasmo, por la
crítica presente en el Festival, mientras que Ford
declara que las películas de Indiana Jones "fueron quizá el momento
más importante de mi existencia, y reencontrar su ambiente fue
verdaderamente maravilloso". Ya en la sección oficial la película
Gomorra, del italiano Matteo Garrone, que llega precedida de
una gran polémica en Italia debido a la negativa imagen del país que
proyecta, sorprende gratamente como una dura aproximación a la vida diaria
de los escalones más bajos de la mafia. Se trata de una adaptación de la
exitosa novela de Roberto Saviano, de 29 años quien, desde la
publicación del libro en 2006, vive bajo protección oficial. Garrone
explica que ha querido "que la película transmitiera el olor, el
espíritu de esta realidad. He buscado el lenguaje más sencillo posible. Y
me he inspirado para ello en los reportajes de guerra".
Esta jornada se completa con Serbis, de
Brillante Mendoza, primer filme filipino en competición en Cannes
desde hace 24 años, rodado cámara digital y escasez de medios en sólo doce
días. La cinta se centra en el sórdido mundo de un cine pornográfico en
Ángeles, una ciudad filipina. Mendoza cerró el año pasado
con John John la sección Una cierta mirada.
19
de mayo de 2008
(lunes)
Tras la resaca de la proyección de
Indiana Jones y el reino de la
calavera de cristal,
la sección oficial a concurso vuelve a cobrar protagonismo. Y no es para
menos, ya que los protagonistas de esta jornada son los hermanos
Dardenne, ya poseedores de dos Palmas de Oro con Rosetta (1999)
y El hijo (2005). La película que presentan en esta edición del
Festival es
El silencio
de Lorna,
otro filme social en el que una inmigrante albanesa en Bélgica se une a un
toxicómano que organiza matrimonios por conveniencia, primero para
conseguir la nacionalidad y luego por dinero para abrir un restaurante. La
actriz Arta Dobroshi (kosovar), que aprendió a hablar francés en
dos meses para interpretar el papel, señala que conoce a personas de los
Balcanes con historias similares a las de la protagonista. El segundo
filme en competición es Two lovers, de James Gray, con
Joaquin Phoenix, Gwyneth Paltrow e Isabella Rossellini
al frente del reparto, que se ocupa de de un joven bipolar que regresa a
la casa familiar tras un intento de suicidio por el abandono de su novia,
lo que propicia nuevas relaciones con la hija de unos amigos de sus
padres, y con una atractiva vecina del piso de abajo que mantiene una
complicada relación con un hombre casado. Por otra parte, el director argentino Lisandro
Alonso presenta
Liverpool
en la Quincena de Realizadores,
que transcurre por una inhóspita Tierra del Fuego de la mano de un marino
misterioso. Con
Liverpool, coproducida con España y Francia,
Lisandro Alonso participa por cuarta vez en el Festival de Cannes.
Así mismo, en este día dedicado a Europa por sexta vez, el portugués
Manoel de Oliveira, que cumplirá cien años el 11 de diciembre próximo,
es homenajeado con la entrega de una Palma de Oro por toda su
carrera -la primera que recibe- en presencia de los miembros del jurado y
de Clint Eastwood. En la gala de entrega del premio, que recibe de
manos del francés Michel Piccoli, uno de sus actores dilectos, en
el Gran Teatro Lumiére se estrena el cortometraje Un jour dans
la vie de Manoël de Oliveira (Un día en la vida de Manoël de
Oliveira), realizado por el presidente del Festival, Gilles
Jacob. así como su primera película, el cortometraje Douro, Faina
Fluvia (1931). El veterano cineasta agradece "a todos" su premio y
dedica un ovacionado "viva el cine". Para concluir señalar que la
Semana de la Crítica dedica el día a la pobreza en el mundo con la
programación de dos documentales ¿El fin de la pobreza?, del
francés Philippe Diaz, que denuncia las desigualdades Norte-Sur y
Los Hijos de Don Quijote, acto 1, de Fernando Solanas, que
narra el combate a favor de la gente sin techo en Francia durante el
invierno de 2006 por parte de la asociación que da título al documental.
20
de mayo de 2008
(martes)
El esperado Clint Eastwood presenta su último trabajo en la sección oficial a
concurso del Festival donde compite por quinta ocasión. Se trata de
El intercambio,
película ambientada en los años 20 y protagonizada por Angelina Jolie y
John Malkovich sobre la desaparición de un niño y la lucha de su
madre, una sencilla mujer asalariada, por encontrarlo. Jolie, que repite en el
Festival tras su participación como dobladora en
Kung Fu Panda,
declara que "no puedo imaginar nada peor" que perder un hijo.
Changeling (El
intercambio), título que la productora Universal cambia por el de
The exchange,
se basa en hechos reales y según Eastwood "el caso real fue aún
más lejos, hay cosas que omitimos en la película por falta de tiempo". La segunda película del día a concurso
es la húngara Delta, de Kornél
Mundruzcó, que propone una historia de amor entre dos hermanos, un joven taciturno
que regresa al Delta de su infancia, donde su madre vive con el
padrastro y su joven hermana, y que al ver que no tienen lugar para
él decide construir una casa propia a orillas del río. En la Quincena de Realizadores, el catalán
Albert Serra, presenta
El cant dels ocells, relato que sigue el viaje de los Reyes Magos hasta el portal
de Belén. Después de sorprender hace dos años en Cannes con
Honor de cavallería,
Serra vuelve a generar división de opiniones. Por otro lado, el mexicano
Amat Escalante impacta con Los bastardos en la
sección Una Cierta Mirada y una historia que transcurre en la ciudad de Los
Ángeles y tiene como protagonistas a dos mexicanos que se buscan la vida con
trabajos puntuales hasta que un buen día un hombre los contrata para que maten a
su esposa. Pero el acontecimiento tumultuoso de la jornada es la presencia de Diego Armando Maradona,
que acude a la proyección de Maradona by Kusturica, documental que el
director serbio ha realizado sobre el ex futbolista, a quien califica como "Dios",
y a lo que el argentino contesta que la
gente tiene fe en él y que aunque no se siente como Dios, "si la gente quiere
considerarme Dios no voy a llevarles la contraria". Fuera de concurso
también puede verse Of Time and City (Del tiempo y la ciudad),
documental de un agradablemente recuperado Terence Davies en el que
ofrece hace una agridulce elegía a Liverpool, su ciudad natal.
21
de mayo de 2008
(miércoles)
Sin lugar a dudas, la presente
jornada tiene como protagonista de excepción al cine argentino tras el
paso de Maradona por el Certamen. En primer lugar por la presencia
en la sección oficial a concurso de
La mujer rubia, de
Lucrecia Martel, que se complementa con
Che, el argentino,
el largo dedicado a Ernesto
Che Guevara, dirigido por Steven Soderbegh, así como por la
presencia en la Quincena de Realizadores de Salamandra,
ópera prima de Pablo Agüero. La película de Lucrecia Martel,
que recibe una fría acogida, se adentra en el alma de una mujer que, tras
un accidente, se ausenta mentalmente de sí misma y de su mundo familiar.
La directora afirma que quiso "construir la película como un proceso de
pensamiento, no los hechos vistos por el personaje, sino sus emociones, la
cabeza del personaje, el estado de ánimo en que se encuentra" y
continúa explicando que "no quise situar la película claramente en los
años 70 porque no tiene que ver solamente con la dictadura. Los problemas
que abordo siguen siendo ahora. La muerte y el olvido en torno a los
crímenes tienen que ver con el pasado, pero también son hoy. La pobreza,
el abismo de clases sociales siguen existiendo". El segundo y
larguísimo filme en competición (cuatro horas y media, aunque se estrenará
en dos partes), es Che, el
argentino, del norteamericano Steven Soderbergh,
centrado en la vida de Ernesto Guevara, al que encarna con
convicción Benicio del Toro, y quien declara que la composición del
personaje fue un proceso muy duro "me dediqué a investigar su
personalidad, y cuanto más me adentraba en su historia más me sentía con
cara de ciervo degollado, con tanto miedo de afrontar el desafío que
quería seguir aprendiendo". Palma de Oro en 1989 por Sexo,
mentiras y vídeo, Soderbergh participa por tercera vez en
Cannes y afirmaque estaba "fascinado" por "la vida digna de
una novela de aventuras" del Che, de quien quiso mostrar "el
proceso mediante el cual un hombre dotado de una voluntad indomable
descubre su capacidad de inspirar" a otros hombres. En la Quincena
de Realizadores, Salamandra, primer largometraje de Pablo
Agüero, es la crónica de una infancia en exilio a través de la
historia de un niño, trasladado de la ciudad a un rincón perdido de la
Patagonia, mientras que en Una Cierta Mirada, se estrena otra ópera
prima de un director latinoamericano, A festa da menina morta, del
brasileño Matheus Natchtergaele, y en Cannes Classics se
repone una obra emblemática de la cinematografía sudamericana, Santa
Sangre, realizada por el chileno Alejandro Jodorowsky en 1989.
Así mismo, fuera de concurso Jennifer Lynch (hija de David)
estrena su segunda película, un thriller titulado Surveillance
sobre dos agentes del FBI, interpretados por Bill Pullman y
Julia Ormond, que investigan una serie de asesinatos cometidos en la
carretera o en moteles de una región desértica de Estados Unidos.
22
de mayo de 2008
(jueves)
La recta final de la presente
edición del Festival de Cannes se enfila, sin claros favoritos, con
la proyección en la sección oficial a concurso de las películas de dos
clásicos modernos, el canadiense Atom Egoyan y el francés
Philippe Garrel. Muy bien acogida, Adoración, de Atom Egoyam,
con una narración que salta del presente al pasado y de lo real a lo
imaginado, cuenta la historia de un adolescente traumatizado por la muerte
de sus padres cuando era niño y afronta temas como la intolerancia,
particularmente entre la sociedad occidental y la musulmana, la influencia
de las nuevas tecnologías en la comunicación humana y las dificultades de
construcción de la propia identidad de los jóvenes. Según el director, que
vuelve a contar en el reparto con su esposa Arsinée Khanjian, "me
fascina la manera como los seres humanos comunican entre sí y la forma
como la tecnología permite representar la intimidad de unos y otros hasta
la saturación". Por su parte Philippe Garrel compite por
primera vez en Cannes con La Frontière de l'Aube (La
frontera del alba), segunda cinta francesa en competición, que recibe
un negativa acogida. Inspirada en un cuento fantástico de Théophile
Gautier, rodada en blanco y negro e interpretada por Laura Smet
y Louis Garrel, hijo del director, narra la relación apasionada
entre una actriz y un fotógrafo, al que, tras el suicidio de la primera,
se le aparece su fantasma para pedirle que se reúna con ella. Por otra
parte, Quentin Tarantino ofrece una de las Lecciones de Cine
de la presente edición ante multitud de aficionados que abarrotan la
sala Debussy, del Palacio de los Festivales. Tarantino
comenta su filmografía y sus escenas favoritas, y asegura que sus
películas son, pese a las numerosas escenas de violencia que suelen
contener, sobre todo comedias "al fin y al cabo hago sobre todo un tipo
propio de comedia. En mis películas no es todo gracioso, naturalmente, y
siempre muere gente, pero siempre intento llevar a la risa a los
espectadores, incluso en situaciones en las que en otro caso no se reirían”
asegura el director.
23
de mayo de 2008 (viernes)
Nada menos que tres películas se proyectan en la sección oficial a
concurso.
Il divo, de
Paolo Sorrentino, retrata al ex presidente italiano Giulio
Andreotti, una de las figuras más emblemáticas de la Democracia
Cristiana italiana, a quien varios arrepentidos de la Mafia, en los
años noventa, acusaron de estar muy bien relacionado con la Cosa Nostra y
de figurar detrás del asesinato de un periodista. Sorrentino se
ceba en contra de Andreotti en esta película en la que el actor
Toni Servillo, que también actúa en
Gomorra, la otra película
italiana que compite en Cannes, compone aquí un personaje incapaz de
esbozar una sonrisa a pesar de tener un gran sentido del humor. La segunda
película de la jornada es Synecdoche, New York, debut como director
del reconocido guionista Charlie Kaufman, en la que un director
teatral insatisfecho con su creación artística, obsesionado por el miedo
de morir y abandonado por su mujer, decide, tras recibir una beca de
fomento al arte, dedicarla a realizar una gran obra teatral que sea la
representación de la vida. El filme está interpretado por Philip
Seymour Hoffman, Samantha Morton, Emily Watson,
Michelle Williams y Jennifer Jason Leigh. La tercera y
aplaudida película a concurso de la jornada es My Magic, del
director singapurense Eric Khoo en la que un mago alcohólico,
interpretado por el debutante Francisc Bosco, va a la deriva, está
alcoholizado desde que su mujer lo abandonara y vive con su hijo al que no
presta demasiada atención. Fuera de concurso, Abel Ferrara presenta
Chelsea on the rocks, documental sobre el Chelsea Hotel de New York,
que han pisado una pléyade de artistas del cine, la música y el arte,
figuras antes underground y ahora consagradas. La Semana de la Crítica
se clausura con Desierto adentro, del mexicano Rodrigo Pla,
cuyas fuentes de inspiración están en la vida del filósofo danés Soren
Kierkegaard y la obra de José Saramago. En ella cuenta la pobre
existencia de un padre de familia numerosa que en su intento de ayudar a
su esposa, parturienta, a obtener una bendición del cielo, origina una
masacre de cristianos por la que se cree condenado de por vida, él y su
familia. En esta sección el realizador argentino Pablo Fendrik
recibe el premio del jurado de la (Toute) Jeune Critique con La sangre
brota. Fendrik competía en la Semana este año con otros seis
realizadores de diferentes países, de los que hoy se lleva el Gran Premio
la bosnia Aida Begic con Snijeg (Snow), una
coproducción de Bosnia-Herzegovina, Alemania, Francia e Irán, en la que
relata la historia de los supervivientes de Slavno, seis mujeres, un
anciano y cinco niños, que no saben si deben o no abandonar su pueblo,
cuando reciben una extraña visita. El director belga Christophe Van
Rompaey recibe dos premios: el que otorga la Sociedad de Autores y
Compositores Dramáticos (SACD) y el Apoyo ACID/CCAS. El
que se lleva el director argentino, el Premio OFAJ/TV5MONDE de la (Toute)
Jeune Critique es el que conceden 32 escolares franceses y alemanes,
invitados a Cannes durante el Festival para aprender a hacer
crítica de cine. El galardón está dotado con una campaña de promoción para
acompañar la salida de la película en las salas. El Gran Premio de la
Semana, elegido con su voto diario por los críticos y periodistas de
Cannes entre los siete largometrajes en competición, está dotado con 5.000
euros. También entrega sus premios la Cinéfondation, descubridora
de jóvenes talentos desde su creación, en 1998, por el actual presidente
del certamen, Gilles Jacob, y su antecesor, Pierre Viot. El
jurado de esta sección oficial en la que competían 17 filmes de escuelas
de cine de diferentes países, de Asia, Europa y América, estuvo presidido
por el cineasta Hou Hsiao Hsien, e integrado por sus colegas
Olivier Assayas, Susanne Bier, Marina Hands y
Laurence Kardish. Su primer premio fue para el israelí Elad Keidan,
por el corto Himnon (Hymne), realizado en la The Sam
Spiegel Film and TV School; y el segundo para Forbach, de la
alumna de la escuela francesa La fémis Claire Burger. El tercer
premio recae ex-aequo en Stop, del surcoreano Park Jae-Ok,
de la Korean Academy of Film Arts; y Kestomerkitsijat (Señalización
de carreteras), de Juho Kuosmanen, de la University of Art
and Design de Helsinki. Para concluir, señalar que Sharon Stone
celebra la tradicional gala benéfica organizada en su 15ª edición por la
amfAR, la Fundación Americana para la Investigación del Sida,
cuya invitada de honor es la cantante Madonna que proyecta
fragmentos de su documental presentado fuera de competición en Cannes
sobre los estragos del sida en Malawi, subasta una de sus guitarras y
ofrece una interpretación privada de dos canciones. Miembros del jurado
del Festival, entre ellos Natalie Portman y Jeanne
Balibar, los actores y actrices Elizabeth Hurley, Dennis
Hopper, Michelle Yeoh, Diane Kruger, Milla Jovovitch
y Christian Slater, el productor Harvey Weinstein o el
escritor brasileño Paulo Coelho acuden a la gala. Sharon Stone
anuncia además la creación de una rama pediátrica del amfAR,
fundación lanzada por la también actriz estadounidense Elizabeth Taylor.
24
de mayo de 2008 (sábado)
Concluyen las proyecciones de la
sección oficial a concurso con la presencia sorpresa de
La clase, de Laurent Cantet, que adapta a la
pantalla una novela del joven periodista y profesor François Bégaudeau,
quien también participa en la escritura del guión y asume el papel de
protagonista. La cinta transcurre en un Instituto mixto de enseñanza media
de París a lo largo de un curso escolar y muestra las relaciones de un
profesor de francés con sus alumnos. La película fue la última
seleccionada por el equipo de Thierry Frémaux ya que tenían miedo
de que resultara "demasiado francesa", según Cantet. Su
proyección coincide con diversas manifestaciones en contra las supresiones
de empleos previstas en el sector de la Educación en Francia. Por otro
lado, Wim Wenders vuelve con la road movie Palermo shooting
a los orígenes de su cine y relata la historia de un fotógrafo de éxito internacional,
interpretado por Campino, el cantante del grupo alemán Die
Toten Hosen, que está "perdido", sin sitio
definido y aislado, siempre con sus cascos escuchando música. Por otro lado,
comienzan a darse a conocer algunos de los primeros premios de la
secciones paralelas como Una cierta mirada, en la que la gran
ganadora es Tulpan, del realizador de Kazajistán Sergei
Dvortsevoy, mientras que el premio del Jurado es para Tokyo Sonata,
de Kiyoshi Kurosawa, y el Coup de Coeur (Flechazo)
recae en En el séptimo cielo, del director alemán Andreas Dresen, una
bella e inesperada historia de amor pasados los 60. Así mismo, el
presidente del jurado de esta sección, Fatih Akin, informa de que
se ha creado un premio especial para Tyson, de James Toback,
porque asegura que "nos dejó a todos KO y el quinto premio es el
De la Esperanza, que gana Johnny Mad Dog, de Jean-Stephane
Sauvaire, sobre los niños de la guerra de Liberia. El jurado decide,
además, rendir un "homenaje particular a los filmes y la obra de
Raymond Depardon, quien competía en esta misma sección con La Vie moderne
(Profils paysans)". Por otro lado el Jurado Ecuménico concede
su galardón a Atom Egoyan por Adoration; mientras que la
Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (Fipresci)
premia a Delta, de Kornel Mundruczo, de entre las películas
de la sección oficial, Hunger, de Steve McQueen, de las que
formaron parte de Una cierta mirada, y Eldorado, de Bouli
Lanners, de las presentadas en la Quincena de los Realizadores.
Respecto a los premios de la sección oficial que se entregarán el último
día, ya circula el rumor de que la gran triunfadora será Ché, de
Steven Soderbergh.
25
de mayo de 2008 (domingo)
La clase, de Laurent Cantet consigue la Palma de
Oro y el presidente del Jurado, Sean Penn, asegura que la
decisión de premiar a la cinta de Cantet ha sido unánime. El
director recibe de manos de Robert de Niro el galardón que se queda
en Francia 21 años después de que Maurice Pialat consiguiera la
Palma de Oro en 1987 con
su película Sous le soleil de satan.
Los premios de interpretación recaen en Benicio del Toro como mejor
actor por su trabajo en
Che, el argentino, de Steven Soderberg, y en
Sandra Corveloni, mejor actriz por Linha de passe, de Walter
Salles y Daniela Thomas. Del Toro se lo dedica el "al
hombre mismo, Ernesto Guevara", mientras que el premio de Corveloni
es recogido por los directores de la película ya que informan de que "Sandra
ha sufrido uno de los peores acontecimientos que pueden ocurrir" pues,
al parecer, perdió recientemente al hijo que esperaba. Faye Dunaway
entrega el galardón al mejor director al turco Nuri Bilge, por
Tres monos; y Fatih Akin hacen lo propio con los hermanos
Jean-Pierre y Luc Dardenne por
El silencio
de Lorna
con
el correspondiente a mejor guión. El premio del Jurado es para
Il divo,
de Paolo Sorrentino, mientras que la otra película italiana de la
sección oficial, Gomorra, de Mateo Garrone, se lleva el Gran
Premio. Otro de los reconocimiento importantes, la Cámara de Oro,
que premia a los cineastas que presenten en el Festival su primera
película, va a parar al inglés Steve McQueen por su película Hunger y lo recibe de manos de Dennis Hopper, que en 1969
recogió el mismo premio por Easy Rider. Y en el apartado de
cortometrajes, la Palma de Oro es para Megatron, de
Marian Crisan (Rumanía), aunque Jerrycan, del australiano
Julius Avery, recibe una mención especial. Así mismo, el premio
especial de la 61ª edición es para Catherine Deneuve y Clint
Eastwood. La gala de entrega de premios, celebrada en el Teatro
Lumière con Edouard Baer
como maestro de cermonias, se cierra con la proyección de
Algo pasa en Hollywood, de Barry Levinson, sátira del mundo del cine de
Hollywood cuya escena final transcurre en Cannes. Basada en un libro de
Art Linson la película narra dos semanas en la vida de un productor
cuyo segundo matrimonio acaba de hundirse y que se esfuerza penosamente en
preparar su próximo filme.
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Para
concluir, destacar los cinco aspectos más relevantes de esta edición:
La Palma de Oro
a una película francesa, después de 21 años, que va a manos de Laurent Cantet
por
La clase,
la cual fue proyectada el último día. El galardón fue concedido por un
Jurado presidido por
Sean Penn, quien se
las apaña para quedar bien con su amigo Clint Eastwood, al concederle un
Premio Especial 61 edición por
El intercambio.
La selección de
Albert Serra en la Quincena de Realizadores con
El cant dels ocells, después de sorprender hace dos años en Cannes con
Honor de cavallería.
La mutación del
Certamen en una especie de Centro Comercial con la proyección de cintas
como
Indiana Jones y
el reino de la calavera de cristal o
Kung Fu Panda.
El
recuerdo de Mayo del 68 con motivo de su 40 Aniversario que permitió
recuperar, entre otras, la película Peppermint frappé, de Carlos
Saura, la cual no pudo
verse en debido a las protestas de ese año.
La proyección de la
película de animación (documental) para adultos
Vals
con Bashir, de Ari
Folman, con la que se repite el éxito del año pasado con
Persépolis.
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La 61ª edición del
Festival de Cine de Cannes se celebrará del 14 al 25 de mayo de 2008.(28.05.07)
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Thierry Frémaux es elegido como nuevo
delegado general del Festival de Cannes, puesto vacante desde
hace siete años. El presidente del Certamen, Gilles Jacob,
asegura que Frémaux "tiene mi confianza y mi apoyo tras siete
festivales como delegado artístico, coronados por el éxito de la
sexagésima edición". El puesto permaneció vacante durante los
últimos siete años, cuando Gilles Jacob pasó a ser el Presidente
del certamen y se creó un triunvirato gestor completado por una
dirección administrativa. Antes de entrar a formar parte del equipo del
Festival, en octubre de 2000, el nuevo delegado general dirigía
desde 1995 el Instituto Lumière de Lyon, donde cinco años antes
había comenzado su carrera como programador. Previamente, Thierry
Frémaux, nacido en 1960, había cerrado su licenciatura en historia
contemporánea con una investigación sobre la historia social del cine.
Su nombramiento, es ratificado por los dos ministros franceses tutelares
de la muestra, el de Cultura y el de Asuntos Exteriores.(19.07.07)
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Sean Penn presidirá
el jurado de la 61 edición del Festival de Cine de Cannes y
declara que "en todo el mundo el cine parece experimentar un intenso
renacimiento, cada vez más películas de cineastas con enorme talento
despiertan el imaginario y provocan emoción y reflexión: puede haber
surgido una nueva generación en el cine". Penn recibió el
premio de interpretación del Festival en 1997 por
Atrapada entre dos hombres,
de Nick Cassavetes.(03.01.08)
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El cuarto episodio de la
saga de aventuras de Indiana Jones,
Indiana Jones y el reino de la
calavera de cristal), dirigida por Steven Spielberg, se
proyectará en el Festival de Cannes el domingo 18 de mayo, cuatro
días antes de su estreno mundial.(01.03.08)
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La película de la
famosa serie de televisión
Sexo en Nueva
York, podría inaugurar, fuera de concurso, el próximo
Festival de Cine de Cannes,
cuya 61ª edición se celebrará del 14 al 22 de mayo. La película,
protagonizado por Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall,
Cynthia Nixon y Kristin Davis, será estrenada comercialmente
el próximo 28 de mayo.(10/03/08)
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El cineasta mexicano
Francisco Vargas Quevedo y el uruguayo Manuel Nieto Zas
participarán en la 16 sesión de la Residencia de la Cinefondation,
becas de ayuda a la creación concedidas por el
Festival de Cannes.
Francisco Vargas Quevedo es el autor de
El Violín,
y Manuel Nieto Zas dirigió de
La perrera.
Los otros cuatro seleccionados para esta beca de ayuda a la creación son
la directora irlandesa Rebecca Daly; el alemán Nikias Chryssos;
el rumano Adrian Sitaru, y el chino Yang Heng. Los seis
artistas compartirán durante varios meses residencia en un amplio
apartamento parisiense, hasta el próximo 15 de julio, y se beneficiarán
de un acompañamiento especial en la escritura de su primer o segundo
largometraje y en la preparación de su película. La Residencia de la
Cinefondation, presidida por Gilles Jacob y creada en 2000,
ha recibido desde entonces a 90 directores, entre los que figuran
Jaime Rosales, autor de
La Soledad,
o la libanesa Nadine Labaki, autora
Caramel.(27/03/08)
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La Quincena de los Realizadores
del Festival de Cine de Cannes celebra este año su
40 aniversario con actos que se prolongarán más allá de
los quince días a los que se limita cada año y que tendrán
lugar en distintas partes del mundo como Grecia, París,
Roma, Nueva York o Los Ángeles. El 18 de mayo, en el marco
del Festival, se presentará el documental 40x15,
de Olivier Jahan, que realiza un repaso histórico
de la prestigiosa Quincena.(03/04/08)
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Jim Jarmusch
recibirá la Carrosse d'Or (Carroza de Oro)
de la Quincena de los Realizadores del Festival
de Cine de Cannes como reconocimiento a su trayectoria
profesional en una ceremonia especial que se celebrará el
día 17 de abril, coincidiendo con el 40 aniversario de
esta sección. La Carrosse d'Or se ha entregado
previamente a Jacques Rozier, Clint Eastwood,
Nanni Moretti, Sembene Ousmane, David
Cronenberg y Alain Cavalier.(07/04/08)
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Quentin Tarantino
impartirá una Lección de cine en la próxima edición del
Festival de Cine de Cannes que se
inaugurará el próximo 14 de mayo. En 2007, el invitado a impartir la llamada
Masterclass fue Martin Scorsese.(10/04/08)
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Algo pasa en Hollywood se presentará en el Festival de Cine de Cannes tras su criticado debut
en el Festival de cine de Sundance. La película cuenta en su reparto con
Robert
de Niro como un productor de Hollywood cuya vida se desmorona durante una semana
turbulenta y una de cuyas escenas transcurre en el propio Festival de Cannes. En
su reparto también figura Catherine Keener, junto a Sean Penn o Bruce Willis,
quienes se interpretan a ellos mismos.(16/04/08)
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Los organizadores del Festival de Cine
en Cannes dan a conocer el póster oficial de este año, realizado por
Pierre Collier, una diseñador especializado en carteles fílmicos,
y basado en una fotografía del director David Lynch.(18/04/08)
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La 61ª edición del
Festival de Cine de Cannes presentará fuera de concurso la película
de Woody Allen Vicki Cristina Barcelona, protagonizada por
Penélope Cruz y Javier Bardem. En competición por la
Palma de Oro figuran los últimos trabajos de Clint Eastwood,
Steven Soderbergh, Wim Wenders, los hermanos
Jean-Pierre y Luc Dardenne, Lucrecia Martel, Pablo
Trapero o Walter Salles y Daniela Thomas. La presente
edición del Certamen se celebrará del 14 al 25 de mayo, y en la misma se
estrenará el documental Maradona, de Emir Kusturica,
también fuera de concurso, al igual que
Indiana Jones y el reino de la
calavera de cristal, de Steven Spielberg la cuarta
entrega de la famosa serie o
Kung Fu Panda, el último filme de
dibujos animados de los estadios DreamWorks. En la sección Un
certain regard (Una cierta mirada), Brasil vuelve a ocupar un
lugar destacado con la película A sesta da menina morta, de
Matheus Nachtergaele, y
Afterschool, del cineasta
estadounidense de origen brasileño Antonio Campos, ambas operas
primas. En esa misma sección, el mexicano Amat Escalante vuelve
con Los bastardos. El jurado, presidido por Sean Penn,
está también integrado por la actriz israelí-estadounidense Natalie
Portman, el actor, realizador y guionista italiano Sergio
Castellitto, el cineasta francés Rachid Bouchareb, la actriz
alemana Alexandra Maria Lara, el director tailandés
Apichatpong Weerasethakul y el mexicano Alfonso Cuarón.
Gilles Jacob reitera su voluntad de evitar el gigantismo y "aligerar"
el contenido de la muestra, pese al considerable aumento de filmes
recibidos, procedentes de 96 países, -1.792 frente a los 1.615 de 2007.
Lo que no facilita precisamente la tarea del delegado general, quien,
visiblemente satisfecho del resultado, asegura haber afrontado un
proceso de selección lento, bastante complicado y difícil. En
total, el Festival se prepara para proyectar 54 largometrajes, de
31 países de producción diferentes, de los que 53 serán estrenos
mundiales, y ocho primeras obras. En el terreno de los cortometrajes,
habrá 26, procedentes de 18 países.(23/04/08)
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Jean-Christophe Berjon,
delegado general de la Semana Internacional de la Crítica de Cannes,
presenta en París la selección de películas que conformarán su 47
edición, y señala que Europa y Latinoamérica son las dos regiones más
interesantes del momento en materia cinematográfica. La semana se
inaugurará con
Los siete
días, de Ronit y Shlomi
Elkabetz (Israel, Francia) y se clausurará con Desierto adentro,
de Rodrigo Pla (México). En competición figuran Das fremde in
mir (The stranger in me), de Emily Atef (Alemania);
Aanrijding in Moscou (Moscow, Belgium), de Christophe van
Rompaey (Bélgica); Better things, de Duane Hopkins
(Reino Unido); La sangre brota, de Pablo Fendrik
(Argentina); Les grandes personnes, de Anna Novion (France);
Snijeg (Snow), de Aida Begic (Bosnia, Francia); y
Vse umrut a ja ostanus (Everybody dies but me), de
Valeria Gaia Germanica (Rusia). También se proyectarán en sesiones
especiales Lake Tahoe, de Fernando Eimbcke (México) y
The Runt, de Andreas Hykade (Alemania). El delegado de la
Semana comenta que en Madrid vio "muchas cosas interesantes,
entre cómo mínimo 30 o 35 primeras y segundas obras. El cine español
está entre dos fuegos, entre una forma muy académica y la búsqueda de
algo diferente, pero no vi una mezcla realmente pertinente esta vez".
Lamenta, no obstante, no haber podido incluir en su programa el tercer
largometraje del premiado Jaime Rosales, Tiro en la cabeza,
sobre el terrorismo de ETA, dada la especificidad de su
Festival, y se muestra sorprendido de que no esté en Cannes, al
menos de momento. La Semana de la Crítica se celebra en el marco
de la 61 edición del Festival de Cannes, que comenzará el próximo
día 14 y concluirá el 25 de mayo.(24/04/08)
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La película
El cant dels ocells
de
Albert Serra
figura entre las seleccionadas en la Quincena de los Realizadores, sección
paralela del
Festival de Cine de Cannes
que este año celebra su 40ª edición del
15 al 25 de mayo. Olivier Pére, delegado general de la Quincena, señala respecto
a la abundante presencia latinoamericana, con un total de cuatro cintas, y a la
escasez de películas españolas, que esta sección ha mostrado siempre filmes de
jóvenes cineastas españoles y se interesa por todas las cinematografías. "Pero
para nosotros el criterio geográfico es aleatorio. Elegimos las películas que se
distinguen por su calidad y su audacia, películas que asumen riesgos", indica.
La Quincena se abrirá con la proyección de Cuatro noches con Anna, del cineasta
polaco Jerzy Skolimowski, que no había realizado películas desde hace 17 años, y
se clausurará con The pleasure of being robbed, de Josh Safdie. La
Quincena de
los Realizadores fue creada en medio de la efervescencia política de mayo de
1968, año en el que el Festival fue interrumpido por un grupo de cineastas,
entre los cuales estaban François Truffaut y Jean-Luc Godard. La
Asociación de
Directores Franceses (SRF) decidió entonces organizar una sección sin
competición, ajena a toda consideración diplomática y que fuera vitrina de las
cinematografías del mundo entero. Durante el
Festival de Cine de Cannes
se proyectará el
documental 40x15 sobre los 40 años de la Quincena realizado por el francés
Olier
Jahan. Finalmente, la SRF entregará su Carroza de Oro 2008 (premio con el que
los directores galardonan a un director por el conjunto de su carrera) al
estadounidense Jim Jarmusch.(25/04/08)
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Tres películas se suman a la
sección oficial del Festival:
A ciegas, de Fernando
Mereilles, que además inaugurará el Certamen el próximo 14 de mayo;
Two lovers, de James Grey, y
La clase, de
Laurent Cantet. Con estas tres cintas un total de 22 largometrajes
competirán por la Palma de Oro, que en esta edición será
entregada por el actor estadounidense Robert de Niro, en la
ceremonia del 25 de mayo, coincidiendo con la proyección de
Algo pasa en Hollywood, de Barry Levinson, que protagoniza junto a Bruce
Willis, Robin Wright Penn, John Turturro y Sean
Penn, presidente del Jurado. La sección Una cierta mirada se
inaugurará con Hunger, de Steve McQueen.(29/04/08)
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Dos películas en competición oficial y otras cinco en
distintas secciones, además de dos filmes sobre El Che Guevara, uno sobre
Diego Maradona y un homenaje al cineasta Fernando "Pino" Solanas marcarán una
fuerte presencia argentina en el Festival de Cine de Cannes. Por primera vez en la historia, habrá dos películas argentinas entre las 22
de la sección oficial, al competir por la Palma de Oro la obra
Leonera, de
Pablo Trapero, y
La mujer rubia, de Lucrecia Martel. La participación argentina se extiende a
la Quincena de Realizadores,
donde figuran
Liverpool, de Lisandro Alonso, y La salamandra, de
Pablo Agüero. La Quincena también incluye un tributo a Solanas, veterano cineasta y ex
candidato a presidente argentino que vivió en el exilio en París durante la
dictadura (1976-1983), antes de fundar el renovador Grupo Cine Liberación. En la
Quincena, además, se presenta
Acné, del uruguayo Federico Veiroj,
en coproducción con una compañía argentina, mientras que en la Semana de la Crítica se verá
La sangre brota, del joven Pablo Fendrik,
quien concurre por segundo año consecutivo tras presentar El asaltante.(02/05/08)
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El director de la
Filmoteca Española, José María Prado, formará parte del
jurado de la sección Una cierta mirada, del
Festival de Cine de Cannes,
que estará presidido por el cineasta alemán Fatih Akin. Junto a
conformará el jurado el periodista indio Anupama Chopra, la
periodista rusa Catherine Mtsitouridze y el crítico egipcio
Yasser Moheb.(05/05/08)
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El director Manoel de Oliveira celebrará su 100
cumpleaños en el Festival, dentro de la sección oficial Cannes Classics
que celebra su quinta edición. En homenaje
a Oliveira, que en
diciembre cumplirá 100 años, se proyectará su primer filme, Douro, Faina
Fluvial (1931), de 18 minutos, mientras que de Wong Kar Wai se presentará
Ashes
of time redux, una nueva versión de su película de 1994. Dentro de esta sección de clásicos se
recordará el Certamen celebrado en mayo de 1968 en el que el director español
Carlos Saura competía con Peppermint Frappé, y que podrá
verse por primera vez pues el movimiento social, al que se unió el
cineasta español, cerró prematuramente el Certamen, justo el día en que estaba
programada su cinta. La de Saura será una de las películas que
no pudieron verse en 1968 junto a otras cintas re-seleccionadas dentro del 40
aniversario como 13 jours en France, del francés Claude Lelouch;
Anna Karenine,
del ruso Aleksandr Zarkhi; The long day's dying, del británico Peter Collinson;
y 24 heures de la vie d'une femme, de Dominique Delouche. Dentro del apartado de copias nuevas o
restauradas, Cannes Classics invitará a Alejandro Jodorowsky, de
quien reestrenará Santa Sangre (1989). La lista incluye otros
ocho filmes, entre ellos Guide
(1965), del director indio Vijay Anand;
Let's get lost (1988), del
estadounidense Bruce Weber; Orphee (1949), del francés Jean Cocteau;
y Lola Montès (1955), del alemán Marcel Ophuls. en una
versión restaurada. De otro lado, dentro de la subsección
"documentales sobre el cine" se estrenará No subtitles necessary: Laszlo &
Vilmos, donde James Cressanthis explora la vida y trayectoria de los dos
directores de fotografía de origen húngaro que tanto contribuyeron a la edad de
oro del cine de Hollywood, en las décadas de los años 70 y 80 del siglo XX. Con ocasión del centenario del nacimiento de
David Lean (1908-1991) se proyectarán The Passionate friends
(1949); This
happy Breed (1944); e Il etait une fois... Laurence d'Arabie (2008), de
Anne
Kunvari. Asimismo, y por segundo año consecutivo, volverá
a Cannes la World Cinema Foundation, que preside el cineasta estadounidense
Martin Scorsese, y que tiene por objetivo ayudar a los países en
vías de desarrollo a salvaguardar sus tesoros cinematográficos. En 2008
para defender y presentar a su público tres cintas Suzuz Yaz (1964), del director turco
Metin Erksan, presentada por
Fatih Akin; Hanyo (1960), del coreano Kim Ki-young; y Touki Bouki (1973),
del senegalés Djibril Diop Mambéty. Dentro de esta misma sección, los estudios
Warner
Bros celebrarán sus 85 años con el documental de Richard Schickel You must
remember this, con una noche "excepcional" sobre la colección Looney Tunes y
con una serie de proyecciones nocturnas, cada noche, en el Cine de la Playa, al
aire libre, junto al Paseo Marítimo.(07/05/08)
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Los
24 chavales protagonistas de la película que se ha alzado
con la Palma de Oro del
Festival de Cine de Cannes,
La clase, son recibidos como auténticos
héroes a su llegada al Instituto François-Dolto de
París. La Palma de Oro, que no se quedaba en
Francia desde hacía 21 años, ha sido recibida con alegría
en todo el país, y el presidente, Nicolas Sarkozy
declara que se recompensa con ella el talento de un gran
realizador, del autor y de todo un equipo de profesionales
y actores "que han sabido llevar entusiasmo al público
del jurado de Cannes". Por otro lado, la
brasileña Sandra Corveloni, ganadora de la Palma
de Oro como Mejor Actriz explica que no pudo viajar a
Francia a recoger el galardón por orden médica, debido a
un aborto accidental que sufrió hace una semana tras cinco
meses de gestación. Corveloni, de 43 años, es la
segunda ganadora brasileña del principal galardón de la
cinematografía francesa después de Fernanda Torres,
que lo consiguió en 1986 con Eu sei que vou te amar
(Yo sé que te voy a amar), de Arnaldo Jabor.
Así mismo, Giulio Andreotti, siete veces primer
ministro de Italia, reacciona con ironía ante el premio
especial de Jurado para la película del italiano Paolo
Sorrentino
Il divo, que hace un retrato muy
duro del político, y asegura que "es mejor ser
criticado que ignorado".(26/04/08)
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Sharon Stone declara
que se siente "profundamente arrepentida y triste por
haber herido al pueblo chino" tras declarar en una
entrevista durante el
Festival de Cine de Cannes
que el devastador terremoto que asoló el país
recientemente pudo haber sido un mal karma por su trato al
Tíbet. La casa francesa Christian Dior ya ha
retirado a Sharon Stone de su campaña publicitaria
en China y la agencia de noticias oficial, Xinhua,
calificó a la actriz de "enemigo público de toda la
humanidad".(29/04/08)
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El corto
ganador del certamen Short Film Corner del
Festival de Cine de Cannes
de este año, el mexicano Historia
de un letrero, de Alonso Álvarez Barreda y
rodado en 2007, cuenta la misma historia que uno que filmó
el cineasta español Fracantencisco Cuenca en Cuenca en
2006: Una limosna, por favor. La cinta mexicana cuenta la
historia de un hombre vagabundo ciego que pide limosna con poco éxito en un
parque. Sostiene un letrero en el que pone "Ten compasión, soy ciego". Un
viandante altera el mensaje del letrero y escribe: "Hoy es un hermoso día y no
puedo verlo". El mendigo logra así más limosnas. Un año antes, en 2006, el español
Francisco Cuenca grabó la historia con
exactamente el mismo argumento. "Pienso que él pudo haber tenido la misma
iniciativa que yo, haberse documentado y haber leído la historia que circula en
la red y que es anónimo", declara Cuenca.(29/04/08)
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