- Dirige Todd Haynes (Los Angeles,
California, 1961), autor de Veneno (1991),
Safe (1995),
Velvet Goldmine (1998) y
Lejos del cielo (2002). Como
guionista ha trabajado en La asesina de
la oficina. Haynes
usó en su corto Superstar: The Karen Carpenter Store
(1987), muñecas Barbie como actrices para mostrar el deterioro de
la cantante a causa de la anorexia, y se ha convertido en un éxito de
culto; mientras que Dottie Gets Spanked
(1993), fue un cortometraje que The Village Voice aclamó
como "una visión de los suburbios del Pop Art en
los 50".
- Bod Dylan está interpretado por
Cate Blanchett (El curioso caso de
Benjamin Button, Indiana Jones y el reino
de la calavera de cristal, Diario de un escándalo, El buen alemán, Babel,
Life
aquatic, El aviador, Coffee and cigarrettes,
Desapariciones,
Veronica
Guerin,
Vidas
furtivas, El señor de
los anillos,
El señor de los anillos:
las dos torres, Charlotte Gray,
Premonición, El talento de Mr. Ripley,
Un marido ideal,
Atando cabos),
Christian Bale (Enemigos públicos,
Terminator: salvation, El caballero oscuro,
El tren de las 3:10, Harsh
time (Vidas al límite), El truco final (El
prestigio), El nuevo mundo,
Batman
begins,
El maquinista, La calle de las
tentaciones, El imperio del fuego,
La
mandolina del capitán Corelli,
American psycho,
Velvet goldmine, Todos los animales grandes y pequeños,
El sueño de una noche de verano,
Shaft),
Richard Gere (Siempre a tu lado: Hachiko,
Amelia, Noches de tormenta,
La sombra del cazador, La gran estafa,
El caso Wells, La
huella del silencio, ¿Bailamos?,
Chicago, Infiel,
Mothman,
El Dr. T. y las mujeres, Otoño en Nueva York),
el fallecido Heath Ledger (El imaginario
del Doctor Parnassus,
El caballero oscuro) Candy,
Brokeback
mountain (En terreno vedado),
Casanova, El
secreto de los hermanos Grimm, El
devorador de cadáveres,
Las
cuatro plumas, Monster's
ball, Two hands, Destino de caballero, El patriota,
10 razones para odiarte),
Ben Whishaw (Retorno a Brideshead,
Stoned,
El perfume: historia de un asesino)
y el pequeño Marcus Carl Franklin.
- Les acompañan en el reparto
Charlotte Gainsbourg (Anticristo,
El nuevo mundo, La ciencia del
sueño, Lemming,
21 gramos,
Mi mujer es una actriz,
La
buche, cena de Navidad,
Love, etc...),
Bruce Greenwood (La búsqueda II: el
diario secreto, Perro al rescate,
Déjà vu,
Bajo cero, Truman
Capote, Héroe
a rayas,
Yo,
robot, Hollywood: departamento de homicidios,
Trece
días,
Doble traición, Aquí en la Tierra),
Julianne Moore (Un
hombre soltero, A ciegas,
Savage Grace, Next, La ganadora,
Ellas & ellos, Hijos de los hombres,
El color del crimen, Hasta
que la ley nos separe, Atando
cabos, Hannibal, Magnolia,
El fin del romance,
Mi mapa del mundo,
Un
marido ideal, La fortuna de Cookie,
Las horas,
Lejos del cielo,
El fin del romance,
Boogie nights),
Michelle Williams (Shutter
Island, La
lista, Héroes imaginarios,
Brokeback mountain (En terreno vedado),
El
mundo de Leland,
Tierra de
abundancia,
Halloween H:20)
y David Cross (Alvin y las ardillas,
Año Uno, Alvin y las ardillas, Jorge el curioso).
- El narrador es Kris
Kristofferson (Qué les pasa a los
hombres,
Fast food nation, The jacket,
Blade,
Blade II,
Blade: trinity,
Silver city,
D-Tox,
El planeta de los simios, La hija de un soldado nunca llora, Limbo),
amigo de Bod Dylan con quien rodó Pat Garret & Billy the kid
(1973).
- El guión es del
propio director en colaboración con
Oren Moverman (El juego del matrimonio).
- Según Haynes "al
preparar la película empleé tanto tiempo estudiando
la historia creativa de Dylan como su historia personal, y con historia
creativa quiero decir sus canciones, sus escritos, sus entrevistas, sus
películas y todas las obras que le inspiraron. Esto no iba a ser un biopic
convencional, así que decidí centrarme en los lugares donde su vida
creativa y su vida real se entrecruzan o se reflejan. Leí sus biografías,
en realidad, casi todos los libros que se han publicado sobre él. Pienso
que esos biógrafos en busca del Dylan real siempre fallaron y que uno no
puede encontrar esa verdad si no es a través de alguna clase de ficción.
Hablé con Suze Rotolo, que había contactado conmigo. Había oído que
pensaba hacer una película sobre Dylan y no quería que tuviera una idea
equivocada de ella, como le había ocurrido a los biógrafos anteriores. Le
pregunté a que se refería, ya que me parece que siempre salió bien parado
en las biografías. "¿Qué es lo que se han dejado?",
le pregunté. "La diversión”, me contestó ella"".
- EL director añade que descubrió a
Dylan "en el instituto, pero dejé de
escucharlo durante un tiempo. Entonces a finales de 1999, en un cierto
momento de mi vida, me descubrí disfrutando con su música de nuevo. Creo
que necesitaba volver a esa especie de energía adolescente que una vez él
me transmitió. Estaba abandonando Nueva York, donde había vivido los
últimos 15 años, para irme a Portland, Oregon, donde vive mi hermana, para
escribir un guión. Algo estaba ocurriendo y no sabía lo que era.
Simplemente me sumergí más y más en Dylan, descubriendo todo el material
inédito y leyendo cualquier cosa sobre él que cayera en mis manos. Y
cuanto más leía, más me daba cuenta de cómo el cambio personal, artístico,
etc. había definido su vida. Y la única manera de mostrar eso, era
escenificarlo, destilar su vida y su obra en una serie de personajes e
historias diferenciados. Los 6 personajes que finalmente emergen parecen
encarnar las diferentes personalidades e instintos que conforman su vida,
aunque todos tengan su raíz en los 60".
- El director de
fotografía es
Edward Lachman (Import/Export,
El último show,
Lejos
del cielo, S1m0ne, Noviembre
dulce, Las vírgenes suicidas,
Touch).
- Esta es
la primera película que Bob Dylan aprueba sobre su
vida y Haynes declara que "durante toda
esta aventura, no he hablado con Dylan. Sé que si lo hubiera pedido, se
habría organizado un encuentro. Pero no sentí la necesidad de hablar con
él directamente. Jeff Rosen, por otra parte, su manager de siempre, ha
estado en estrecho contacto con nosotros. Él fue la primera persona con la
que hablamos del proyecto, a través de Jessie, el hijo mayor de Dylan, que
es un director independiente de Los Angeles. Jeff me aconsejó que
escribiera mi proyecto en una sola hoja, sin hablar del genio de Dylan o
el asunto de la voz de una generación. Acompañada por algunas de mis
películas, la propuesta fue enviada a Dylan para su consideración. Unos
meses más tarde, sin duda ayudado por los ánimos de Jeff Rosen, recibimos
una carta de Dylan en la que decía "sí"".
- Las canciones de la película no
fueron necesariamente las favoritas
del director, ni siquiera las mejores, y señala que
"era importante combinar grandes obras maestras como
"All Along the Watchtower" o
"Visions of Johanna" con
canciones menos conocidas e incluso raras. También sabía que quería una
mezcla de grabaciones de Dylan con versiones de artistas contemporáneos.
Esto nos daba la oportunidad de seguir ampliando su cuerpo de trabajo,
darle nueva vida a sus canciones".
- El
título, I'm not there,
corresponde a una canción rara, no editada, de las famosas sesiones
del "Basement Tapes",
grabada con The Band en Woodstock en 1967, mientras Dylan se recuperaba de
su accidente de moto. La canción aparece en su forma original y versionada
por Sonic Youth. Para el director el título evoca
el famoso verso de Rimbaud e ilustra el descolocamiento personal y la
estrategia de múltiples Dylan que la película utiliza.
- Está producida por
Killer Films, John Wells Productions, John Goldwyn Productions, Endgame
Entertainment, Film & Entertainment VIP Medienfonds 4 GmbH & Co. KG, Grey
Water Park Productions, Rising Star y Wells Productions.
- Oscar.
- Obtuvo la Copa Volpi a la mejor
actriz (Cate Blanchett) en el
Festival de Cine de Venecia, así como el Premio Especial del Jurado.
- Consiguió el
Globo de Oro a la mejor
actriz de reparto para Cate Blanchett.
- Se llevó el
Independent Spirit Award a
la mejor actriz de reparto y el Premio Robert Altman al mejor reparto.
- Se rodó en Montreal a partir
del 10 de julio de 2006, aunque en un principio se pensó en hacerlo en
Rumania.
- Distribuye
Vértigo films.
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