- Dirige
Darren Aronofsky
(Brooklyn, New York, 1969), cuya filmografía se completa con
Pi (1998),
Réquiem por un sueño (2000)
y La fuente de la vida (2006). Se
graduó en el Edward R. Murrow High School y estudió cine de animación y
acción real en la Universidad de Harvard. La película de su tesis,
Supermarket Sweep, obtuvo premios internacionales y fue finalista
nacional en 1991 en los Student Academy Awards. En 1994, obtuvo un Master
en Dirección en el American Film Institute. El AFI premió de nuevo a
Aronofsky en 2001 con la prestigiosa Medalla Franklin J. Schaffner. En
1996, Aronofsky y su socio productor Eric Watson crearon la productora
Protozoa Pictures para desarrollar futuros proyectos. Protozoa creó
posteriormente Amoeba Proteus para desarrollar películas de dibujos
animados.
- Está protagonizada
por Mickey Rourke (Alex
Rider: Operación Stormbraker, Domino,
Sin
city, Spun,
El
fuego de la venganza, Anónimos,
El mexicano,
Get
Carter, Búfalo 66),
que fue famoso en los años ochenta por sus trabajos en La ley de la
calle (1983), Nueve semanas y media (1986), Manhattan Sur
(1985), El borracho (1987) o El corazón del ángel (1989).
Rourke entrenaba con auténticos luchadores, hacía todas las escenas de
lucha en que debía aparecer, y aumentó en casi 14 kilos su masa muscular
para su personaje. Aunque ha mantenido combates de boxeo en el ring tanto
en calidad de aficionado como de profesional, y pese a mantenerse en buena
forma, durante varios meses Rourke trabajó estrechamente con un entrenador
físico para lograr crear el singular cuerpo de Randy, que debía ser a un
tiempo fuerte y atlético, aunque también debía parecer cansado y
desgastado. Asimismo, sobrellevó un intenso entrenamiento con un
integrante del Salón de la Fama de la lucha libre profesional conocido
como Afa the Wild Samoan en su célebre Wild Samoan Training Center, con
miras a aprender los movimientos y trucos de este negocio.
- Le acompañan en el reparto
Marisa Tomei (La vida sin Grace,
Antes que el diablo sepa que has muerto, Cerdos salvajes (Con un
par... de ruedas), Un toque de seducción,
Factórum, Alfie,
El gurú del sexo, Ejecutivo
agresivo, En
la habitación,
En qué piensan las mujeres, Siempre a tu lado),
que fue compañera del director en el Instituto; Evan Rachel Wood (Across
the Universe, Recortes de mi vida, Más allá del odio,
Thirteen,
El rincón de los secretos,
S1m0ne)
y Mark Margolis (La
fuente de la vida,
Pi).
- El guión es del
debutante Robert Siegel.
Aunque Aronofsky no ha sido nunca un fanático de la lucha libre, sí
recuerda haber ido de niño a ver el enfrentamiento entre Hulk Hogan y Tony
Atla en el Madison Square Garden. Desde entonces, siempre le ha intrigado
la cuestión de cómo debía ser realmente vivir en ese mundo. "La idea de
realizar una película acerca de un luchador llevaba dando vueltas en mi
cabeza desde hacía seis o siete años" —explica Aronofsky—. "Comencé
a desarrollar algunas ideas con el productor Scott Franklin, de quien
descubrí que de pequeño era mucho más aficionado a la lucha libre de lo
que yo era y sabía algo sobre el tema. Y cuanto más indagábamos en aquel
mundo, más interesante se iba mostrando. Más tarde conocí al gran escritor
Robert Siegel, que fue el editor de The Onion, y le hablé de la idea, que
pilló al instante. Los tres empleamos los tres siguientes años
desarrollando juntos la historia que se ha convertido en la película
resultante".
- La directora de de
fotografía es Maryse Alberti
(Enron,
los tipos que estafaron a América, Ya
no somos dos, El secreto de Joe Gould,
Así es
el amor, Happiness, Velvet
Goldmine).
Rodando cámara al hombro con la última generación de cámaras ultraligeras
de Super 16, Alberti pudo permitirse que el aparato a un tiempo trabajara
con espontaneidad y fuera inquieto, vertiendo en el film gran riqueza de
sombras y grano en la imagen evocadores del interior de Randy. Asimismo,
Alberti invirtió tiempo durante la preproducción presenciando combates de
lucha libre con el fin de hacerse una idea de cómo captarlos mejor, como
si quien rodara fuera alguien perteneciente a este mundo, cosa que tanto
ella como sus operadores de cámara lograron con tan sólo dos aparatos, uno
moviéndose con libertad por el ring, y otro montado fuera del mismo.
- La banda sonora
está compuesta por Clint
Mansell (Definitivamente,
quizás, Ellas & ellos,
La fuente de la vida, Ases
calientes, Doom, 11:14 destino final, Sahara,
Sospechoso
cero, Sonny, La desaparición de Embry, The hole,
Ajuste de cuentas,
Réquiem
por un sueño,
Pi),
antiguo e inventivo líder del grupo Pop Will Eat Itself, quien colabora
por cuarta ocasión con el compositor director.
Mansell ha trabajado con Slash, el antiguo guitarrista de Guns N’ Roses,
grabando una banda sonora con influencias de rock pero de porte solemne y
atenuado.
- Añadiendo un toque final emotivo en la banda sonora
está la canción de los títulos de crédito, escrita expresamente para la
cinta por Bruce Springsteen, quien ha contribuido en el proyecto debido a
la amistad de toda la vida que mantiene con Rourke. Cuando se aproximaba
el final de la producción, Rourke le envió una carta muy personal a
Springsteen, quien en aquel momento se hallaba de gira. En ella, el actor
le hablaba de la película y del personaje de Randy, y le pedía que echara
un vistazo al guión. Poco tiempo después, Springsteen llamó por teléfono a
Rourke desde Europa para decirle que había escrito "una cosita".
Eso hizo que Rourke y Aronofsky se encontraran con Springsteen en su
camerino cuando el cantante actuaba en el Giants Stadium, donde Bruce sacó
su guitarra y se puso a cantar lo que había escrito para ellos. Ambos
quedaron impresionados y se sintieron gratificados. "Se trata de una
canción sorprendente que en verdad resume la película y el personaje"
—informa Aronofsky—. "Deviene todo un comentario acerca del film entero".
- Con el fin de captar la historia de Randy con un
realismo desnudo y vigoroso, Darren Aronofsky efectuó una decisión
singular: rodar las escenas de lucha libre como combates reales, sin
especialista alguno, ante un público auténtico. "Quería proporcionarle
a Mickey un ambiente tan natural y auténtico como me fuera posible para
crear ese personaje" —comenta Aronofsky—. "Ello añadía gran
autenticidad y aroma", aunque al tiempo también añadía un considerable
factor de imprevisibilidad a la producción. Los realizadores prepararon
una serie de combates para Rourke completado con promociones auténticas y
una serie de peleas previas para mantener al público caldeado. Cuando
llegaba el público, se le hacía un resumen de cómo iría el rodaje, aunque
se les animaba a reaccionar del modo más natural ante la acción del ring a
medida que ésta iba desplegándose.
- Consiguió el León de Oro a la mejor película
del Festival de Cine de
Venecia, donde se presentó justo dos días después de estar concluida.
- Se llevó 2 Globos de
Oro, los correspondiente a mejor actor (Mickey Rourke) y mejor canción (The
wrestler, con música y letra de Bruce Springsteen).
- Consiguió los
Premios Idependent Spirit
a la mejor película, actor (Mickey Rourke)
y director de fotografía.
- Está producida por
Protozoa Pictures y Saturn Films, con un presupuesto que
ascendió a siete millones de dólares.
- Se rodó a lo largo de 35 días.
- Distribuye
Wide Pictures.
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